在历史的长河中，非遗，如同璀璨的星辰，照亮着文化的天空。它们是我们民族的瑰宝，更是全人类共同的财富。时代变迁，非遗不仅没有消逝，反而以更加多元的形式续写着新的篇章。

晨雾未散，南湖区三水湾菜市场深处传来富有节奏的金属敲击声。循声穿过市井喧嚣，刘益龙的工坊便藏在一排商铺后。不足20平方米的空间里，锤声与火光交织，一块块冰冷的金属在他的手中逐渐“苏醒”，化作纹路如波、形神兼备的茶壶。这里，是非遗技艺“一张打”的活态传承现场。

“一张打”是一种传统手工制作技艺，主要用于制作金属茶壶等器物。“一张打”制壶是指壶身、壶底、壶嘴乃至壶耳，皆由同一块金属片反复捶打而成，无任何焊接。

金属会“说话”：一锤一錾唤醒壶中魂魄

工坊的操作台上，大小不一的锤子、錾刀错落有致，木架上陈列的银壶与铜壶泛着温润光泽。刘益龙执起一柄泛着幽光的圆头锤，锤面轻触铜片，发出清越的“铛——铛——”声。“铜比银‘认生’，得先在炭火上烧出晚霞般的橘红才肯服软。”他笑着说，火候到了，金属自会“告诉”匠人何处该收、何处该放。

敲壶讲究“三轻三重”。起手要像春雨拂檐，让金属舒展筋骨；收尾要似冬雷震雪，将万千气象凝进方寸。经过数十万次锤击，刘益龙手中的铜片隆起壶腹、凹出流线，锤痕渐次化作粼粼水纹，恍如将南湖水盛进了壶里。壶成之时，注入沸水，金属竟发出清越龙吟，似是将锤声里蕴含的山河岁月都唤醒了。

铜包银壶：挑战工艺极限的“双重修行”

刘益龙介绍，“一张打”制壶工艺分为三重境界——初级的壶身一张打，需至少五年功底；高级的口打出一张打，要求壶嘴从壶身延展而出，非十年经验难以驾驭；而最高境界的口耳一张打，连壶耳也需一体成型，难度更高。

在刘益龙的工坊中，有一种比银壶更为稀有的珍品——“铜包银壶”。这种壶以紫铜包裹银片，两种金属的延展性截然不同，需要经过数十万次的捶打，才能让它们完美融合为一体。紫铜的古朴与银片的皎洁相互交织，既兼顾了良好的保温性，又具备出色的抗氧化性，兼具实用与收藏价值。由于采用“一张打”工艺，壶身无焊接点，从而避免了杂质渗入，而且壶身錾刻了细腻的纹样，这使得“铜包银壶”成为收藏界的宠儿。然而，制作这种壶的难度极高，“一旦稍有分神，薄片就可能破裂，一切便需从头再来”。刘益龙坦言，制作一把铜包银壶需要耗时40余天，这不仅是对技艺的极致考验，更是对耐力的巨大挑战。

尽管作品备受追捧，刘益龙对传承的忧虑始终未减。“年轻人嫌枯燥，一把壶做半个月，还不一定卖得出去。”他语气中带着无奈。手艺人往往不善营销，机器制品又冲击着手工市场，这让“一张打”陷入“叫好不叫座”的窘境。作为“红船旁的文创人”，刘益龙尝试将南湖风光、红船精神融入錾刻纹样。“非遗不是‘老物件’，它得活在当下。”他计划开设体验工坊，让游客亲手敲打一枚铜片，“哪怕只留住百分之一的人感兴趣，也是希望。”“铛——铛——铛——”工坊的锤声依旧每日准时响起。在刘益龙看来，每一把壶都是匠人与金属的对话，是“从扁平到立体，从无神到有神”的奇迹。当非遗技艺与现代生活相融，当锤痕化作涟漪、铜片盛住山河，这门千年手艺终将在时代的回响中，找到新的生命。

手记

在南湖畔的工坊里，小布触摸到一把铜壶上深浅交织的锤痕。刘益龙说，那是“金属的皱纹”，记录着每一次敲击的力度与温度。或许，非遗传承正如这“一张打”工艺——唯有经得起数十万次寂寞的锤炼，方能成就触动人心的永恒之美。